Кристина Орбакайте Ты на свете есть

Слушать этот музыкальный файл

Текст песни Ты на свете есть исполняет Кристина Орбакайте
Ты, теперь я знаю, ты на свете есть,
И каждую минуту,
Я тобой дышу, тобой живу
И во сне, и наяву.
Нет, мне ничего не надо от тебя.
Нет, все, чего хочу я, -
Тенью на твоем мелькнув пути,
Несколько шагов пройти.
Пройти, не поднимая глаз,
Пройти, оставив легкие следы,
Пройти хотя бы раз
По краешку твоей судьбы.
Пусть любовь совсем короткой будет, пусть
И горькою разлука.
Близко от тебя пройти позволь
И запомнить голос твой.
Ты, теперь я знаю, ты на свете есть,
И все о чем прошу я
Солнечным лучом мелькни в окне,
Вот и все, что нужно мне.
Пройти, не поднимая глаз,
Пройти, оставив легкие следы,
Пройти хотя бы раз
По краешку твоей судьбы.
Ты, теперь я знаю, ты на свете есть,
И каждую минуту,
Я тобой дышу, тобой живу
И во сне, и наяву.

Определение социальной направленности личности

Реалистический тип
21%
Интеллектуальный тип
71%
Социальный тип
100%
Конвенциональный тип
7%
Предприимчивый тип
36%
Артистический тип
71%
1. Реалистический тип - несоциальный, ориентированный на настоящее, эмоционально стабильный, занимающийся конкретными объектами (вещами, инструментами, машинами), отдает предпочтение занятиям, требующим моторной ловкости, конкретности. Развиты математические, невербальные способности.
Рекомендуются профессии: механик, электрик, инженер, агроном и т.д.
2. Интеллектуальный тип - несоциален, аналитичен, рационален, независим, оригинален. Преобладают теоретические ценности, любит решать задачи, требующие абстрактного мышления, интеллектуал. Гармонично развиты вербальные и невербальные способности.
Рекомендуются профессии научного характера: ботаник, астроном, математик, физик и т.д.
3.Социальный тип - обладает социальными умениями, нуждается в контактах. Черты его характера: стремление поучать и воспитывать, психологический настрой на человека, гуманность. Представитель данного типа старается держаться в стороне от интеллектуальных проблем; активен, но часто зависим от мнения группы людей. Проблемы решает опираясь на эмоции, чувства, умение общаться. Обладает хорошими вербальными способностями.
Рекомендуются профессии: врач, учитель, психолог и т.д.
4. Конвенциальный тип - предпочитает четко структурированную деятельность. Характер стереотипный, конкретный, практический. Не проявляет критичность, оригинальность, консервативен, зависим, не любит смену деятельности. Слабо развиты организаторские способности, преобладают математические способности.
Рекомендуются профессии, связанные с канцелярией и расчетом.
5. Предприимчивый тип - избирает цели. которые позволяют проявить энергию, энтузиазм, импульсивность, любит приключения. Представитель данного типа доминантен, любит признание, любит руководить. Ему не нравится практический труд, а также занятия требующие интеллектуальных усилий, усидчивости. Хорошо решает задачи, связанные с руководством, статусом и властью, агрессивен и предприимчив, обладает хорошими вербальными способностями.
Рекомендуются профессии: артист, журналист, телеоператор, заведующий, директор, дипломат и т.д.
6. Артистический тип - опирается на эмоции, воображение, интуицию; имеет сложный взгляд на жизнь. Независим в решениях, оригинален. Высоко развиты моторные и вербальные способности. Для представителей данного типа характерен высокий жизненный идеал с утверждением своего "я". Он несоциален в том смысле, что не придерживается условностей общества.
Рекомендуются творческие занятия: музыка, рисование, литературное творчество и т.д.
http://www.psyportal.info/psypage/test25.shtml

Твои глаза!!!

Твои глаза...Я в них тону....
Под звуки музыки щемящей.
Пронзает взгляд твой тишину
ЛЮБОВЬЮ светлой,настоящей!
Свет глаз твоих,как луч в ночи
Меня терзающих сомнений.
Свети! Зови меня! Кричи!
Иду к тебе без сожалений
О прошлой жизни,о судьбе,
Что вдруг связала нас с тобою.
Как к счастью - я иду к тебе,
С поднятой гордо головою!
Ты подарил мне яркий Свет,
Рассвет...Закат...Опять рассвет...
Мы наполняем мир ЛЮБОВЬЮВся жизнь наполнена тобою

Как я не стала композитором.

В детстве я училась в музыкальной школе. Марианна Павловна, мой педагог, прочила мне большое и светлое будущее, правда с условием, что перестану отлынивать. Выпроводив меня за дверь после урока, она говорила бабушке (но я конечно подслушивала): " У вашей девочки несомненно талант, но одного таланта мало, музыка это еще и тяжелый труд."
Еще кстати, она говорила что заставлять ребенка нельзя, что из под-палки ни чего хорошего не выйдет и т.п.
Бабуля эту мысль понимала по-своему. Про "талант" она услышала, про "тяжкий труд" тоже, а вот слова "хочешь" не признавала в принципе, зато активно использовала слово "надо".
Я же, напротив, считала что музыка это штука такая, требует вдохновения. Больше всего мне нравились уроки композиции когда нужно было придумывать мелодию на заданную тему. Скажем, заходит преподаватель в класс и говорит:
- Сегодня наша тема "Осень".
И все начинают сочинять как они "слышат" осень. А еще я могла в два часа ночи проснуться, сесть за фотрепьяно и что-то там тихонько наигрывать, пока бабушка не услышит и не загонит обратно в кровать. А вот бесконечные гаммы и прочая обязаловка - нет уж увольте.
Могла бы я стать великим комозитором? Ну пусть не великим, но хорошим все таки? Да черт его знает, но благодаря истории с этюдами я так и не попробовала.
А история собственно вот какая. Весна, на улице солнце в лужах, школьная подружка Ленка Садыкина уже два раза звонила, гулять звала.. А я сижу на таком специальном крутящемся стульчике перед фортепьяно, ноты раскрыты на очередной ненавистной домашке. Рядом на диване сидит бабуля со скакалкой. Скакалка - это очень веский аргумент на все детские "не_хочу_не_буду".
Тут надо заметить, бабуля вовсе не зверь какой, избиением младенцев не увлекалась. Однако ж, уговоры бабуля заменяла демонстрацией скакалки. Исключительно для ускорения процесса. Это позже, годам к 15, я осознала что ни чегошеньки она мне не сделает и начала этим активно пользоваться. А в детстве скакалка в пределах видимости действовала почти безотказно.
Так вот значит, бабуля дает команду "играй" и этак благостно глазки закатывает, в ожидании божественных звуков классики. При том сама нотную грамоту не разумеет и в классике, что называется, не шарит.
А я сижу на стульчике, спина прямая как положено, поглядываю искоса на бабулю (да что уж там.. на скакалку поглядываю), а на улице как вы помните, весна. И становится мне от этого так грустно-грустно... И вместо ненавистной домашки я начинаю потихоньку придумывать грустную-грустную мелодию под стать настроению. И как то она сама собой складывается и на душе от этого светлеет и хочется радостью поделиться. Тут бабуля выдает в пространство что-то вроде: "Какие прекрасные этюды. Кто это написал? Так красиво! А ты, лодырь, заниматься не хочешь".
А у меня же радость, которой поделиться ну просто необходимо! И я, наивная, приосанившись, смотрю на бабулю так хитро и говорю
- А это, бабушка, никакие не этюды. Это я сейчас сама придумала и сыграла.
И жду значит, когда бабуля начнет усиленно мной гордиться. И может даже блинов с вареньем напечет за ради такого случая.
- Играй что задано и нечего тут тренькать!
Маленькая Я на бабулю страшно обиделась. И музыкалку в тот же год бросила, не взирая на все угрозы и возмущения родителей.
Могла бы я стать великим композитором? Ну пусть не великим, но хорошим все таки? Да черт его знает, скорее всего нет. Потому что права была Марианна Павловна, музыка это еще и тяжкий труд. А у меня с тяжким турдом как то всю жизнь не складывалось.

Флэш-моб "Подарки по интересам"

Получила интересы от Бандырмы. Попробую ответить.
1. Красный цвет
Я вообще люблю красный цвет. Хочу красный мотоцикл. Быстрый и послушный. И чтобы одной на нем рассекать. Кулда захотела-туда и поехала!
Еще красное шелковое вечернее платье. Чтобы все было  идеально: платье, прическа, туфли, серьги. В общем, как в "Красотке". Ну и куда бы еще в этом пойти. И с кем. Не каждый ведь еще подойдет к красному вечернему платью.
Ну и еще хочу красно-белую кухню. Навороченную! И чтобы все девайсы на ней были в той же цветовой гамме. Чтобы все на кнопочках, ножи острые, посудомойка. В общем, мечта. А не та убогая реальность, которая у меня присутствует сейчас.
2. Поэзия
На самом деле, хоть я и балуюсь иной раз стихами, больше люблю прозу. Хочу чтобы на мои стихи кто-нибудь написал песню. Есть у меня текст про мигрантов-переселенцев, который надо петь. Потому как над текстом этим уже двое плакали. Вот нашелся бы кто-нибудь пишущий музыку, получилась бы душевная песня.
3. Пение
Про пение это отдельная песня. Пели много, громко и даже за деньги иногда. Самый большой подарок бы был, собрать хорошую компанию играющих-поющих людей, чего-нибудь выпить и от души наораться любимых песен. И чтобы никто одеяло на себя не тянул. Ненавижу в такой компании звезд. Ерунда? Но как-то такие посиделки в прошлом остались. А жаль. 
4. Дорогая редакция
Скиньтесь по кругу, подарите мне собственную газету. Вот ничего не надо больше, все остальное куплю. Обещаю, что это будет хорошая газета. Возьму всех на работу.
5. По пояс голые негры
Юль, это провокация:-) А по пояс - это как именно? Впрочем, я придумала подарок, приедешь в Москву - пойдем на мужской стриптиз. И не вздумай отказываться - сама напросилась!
А я пока подумаю, кому еще передать этот флэш-моб...

Покатаемся по городу, отвези меня пожалуйста к мосту..."

Тихонько, на цыпочках черного автомобиля, я перемещаюсь по городу, сворачиваю с саввинской набережной на новый арбат, с садового кольца на дмитровку, с улицы гастелло на щелковское шоссе. И в каждом переулке - по ноте; даже если нот - семь, а переулков - десять. Даже если дождь барабанит по железу, даже если денег набирается только на один диск, даже если диски уже слушать немодно и несовременно. Даже если ощущения первой влюбленности можно только наблюдать, но не испытывать. Даже если Петербург больше не называется Ленинградом, и при посадке на поезд больше не спрашивают паспорт...
Спасибо за школьную музыку в продаже;)
 

Улетала в рай моя душа...

Цитата сообщения Владимир_ГринчувПрочитать целикомВ свой цитатник или сообщество!

Жизненное кредо В. Г.  Мулявина

"Лично меня волнует только одно: работа. Новые песни, новые программы, непохожие на предыдущие, люди, которые нас будут слушать. Мы хотим вести зрителя за собой, а не плестись у него в хвосте. Песня современна лишь тогда, когда она волнует сегодня, а по возрасту это может быть очень старая песня, как, например, те, что поем мы. Песня станет для всех, когда в основе ее мысль, волнующая людей, вечная проблема, большое чувство. Любовь, разлука, горе, радость, тысячи оттенков человеческих чувств и отношений, отлившиеся в народных песнях слова-формулы, "ходячие" истины"". Эти слова В. Г.  Мулявина более похожи на жизненное кредо, потому что его работа - поиски музыки, услышанной им и предложенной нам. За это народ любил своего Песняра, а правительства разных стран отмечали его заслуги. ЗаслугиПервая награда музыканта - диплом II степени участника II фестиваля молодежи Уралмашзавода за 2-е место в конкурсе оркестровых коллективов, проходившем в 1957 году в родном Свердловске. Затем было присвоение почетных званий "Заслуженный деятель культуры Польши" в 1980 г., "Народный артист СССР" 28 января 1991 г., высшие награды нашей страны - медаль и орден Франциска Скорины, награждение за выдающиеся заслуги в деле возрождения Отечества Международной федерацией по правам человека при ООН и ЮНЕСКО, Европейской ассоциацией научных институтов и Международным аттестационным советом орденом Крылатого Льва I степени в 1998 году. Данью новым традициям послужила закладка именной плиты-звезды в честь В. Мулявина и ансамбля "Песняры" 21 января 2001 года, что подтверждает сертификат № 45, выданный комитетом по культуре правительства Москвы. Церемония закончилась праздничным фейерверком в честь 60-летия народного артиста, а потом, как часто бывало, предстояла работа - грандиозный концерт в зале "Россия" вместе с оркестром М. Я.  Финберга. А начиналось все в 1963 годуВ. Мулявин стал работать в Белорусской государственной филармонии. В октябре 1967 г. после трех лет службы в ансамбле песни и танца БВО, (в армии познакомился с В. Яшкиным, Л. Тышко, В. Мисевичем, А. Демешко), снова работа музыканта-эстрадника в ансамбле "Орбита-67". Н. З.  Богуславская однажды на репетиции попросила своих музыкантов спеть, по примеру Э. Пьехи и ансамбля "Дружба". Откликнулся один Мулявин, и тогда впервые услышали и обратили внимание на его голос. В то время Владимир играл на танцевальных вечерах во Дворце культуры камвольного комбината вместе с музыкантами из оркестра радио п/у Б. И.  Райского, симфонического оркестра. Но мечтой Мулявина был свой ансамбль с неповторимым лицом. В 1968 г. был сделан первый шаг: армейские друзья вошли в состав эстрадного ревю "Лявониха" и, недолго думая, назвали себя "Лявонами". Репертуар ансамбля состоял из самых разных произведений, но уже появились собственные песни и обработки белорусских народных песен. "Основа репертуара - белорусская народная песня. Это мы решили с самого начала. Мы только добиваемся, чтобы она звучала современно", говорил В. Мулявин. Когда "Лявоны" готовились к IV Всесоюзному конкурсу артистов эстрады, министр культуры Михаил Александрович Минкович предложил изменить название ансамбля, придумать что-то солидное. Леонид Тышко, перелистывая книги белорусских поэтов-классиков, прочел стихи Я. Купалы "Песняру-белорусу". Слово "Песняры", как все понимали, было из источника национальной культуры, оно само указывало направление в творчестве и ко многому обязывало. Исполнение песен "Ой, рана на Івана", "Хатынь" Лученка, "Ты мне вясною прыснілася" Ю. Семеняко, "Аве Мария" В. Иванова на стихи М. Танка в конкурсной программе произвело сильное впечатление и на жюри, и на слушателей, но первую премию решили не присуждать никому. Представленное артистами музыкальное направление "виа" еще только формировалось и вызывало настороженность. Так или иначе, после конкурса, в 1970 году о "Песнярах" узнала вся страна, и посыпались приглашения на концерты, гастроли. УспехиВ 1971 г. режиссер В. А.  Орлов снял музыкальный телефильм "Песняры", летом в том же году после успешного выступления на фестивале польской песни в Сопоте произошел печально известный концерт в г. Волжском, на котором руководитель ансамбля прекратил несанкционированную съемку местного телевидения. После этого последовал запрет на гастроли, что могло привести к распаду ансамбля. Тогда Владимиру Георгиевичу и В. Яшкину удалось преодолеть произвол чиновников. В январе 1976 г. "Песняры" представляли советскую "Мелодию" на ярмарке фирм грамзаписи MIDEM в Каннах, и после их запоминающегося выступления Сидней Харрис в декабре организовал первые гастроли в США с группой New Christie Minstrels. В 1976 г. подготовлена фолкопера-притча "Песня пра долю" по поэме Я. Купалы "Адвечная песня", музыка В. Мулявина, либретто и постановка В. Яшкина, В. Гаевая учила артистов сценическому движению. Герой поэмы - мужик-селянин, при рождении нареченный царем природы. Его царство - большая семья и немного земли. Все умеет он делать, но что бы, ни делал, не приносит достатка. Мужик умирает с горя, затем тень его выходит на свет, чтобы узнать, есть ли счастье для простого человека и, не найдя его, снова возвращается в могилу. Для исполнения ролей Матери и Жены была приглашена певица Людмила Исупова, А. Кашепаров - Мужик, Л. Борткевич - Весна, Ю. Денисов - Лето, Ч. Поплавский - Осень, В. Мисевич - Зима. Духи (Счастье, Горе, Голод, Холод) - В. Яшкин, В. Николаев, Ю. Денисов, В. Мисевич. Мужики - Л. Тышко, А. Демешко, А. Гилевич. В. Мулявин - в образе Автора - Я. Купалы. Л. Тышко также исполнил роль свата на свадьбе. В начале 1977 г. началась подготовка, а в 1978 г. прошла премьера спектакля "Гусляр" по мотивам поэмы Я. Купалы "Курган". И. Лученок написал ораторию для дипломной работы в консерватории, а Мулявин переработал ее для рок-ансамбля. В 1980 г.- календарно-обрядовая программа из 20 народных песен, в 1981 - "Веселые нищие" на музыку И. Паливоды и стихи Р. Бернса, которая целиком редко исполнялась на концертах, в 1982 и 1988 гг. - программы из песен и романсов на стихи Я. Купалы, а всего их было четыре со стихами любимого поэта. К 40-летию Победы в 1984 г. подготовлена программа "Через всю войну" на стихи поэтов-фронтовиков Твардовского, Кульчицкого, Гудзенко, Кислика, Прокофьева, Купалы, Огнецвет, Бородулина. Вместе со всеми работал участник войны поэт Валентин Тарас, который сам писал и отбирал стихи других авторов. Приглашение для участия в программе он получил, когда В. Мулявин прочел стихи "Возвращение, 1944". Мать в песне на стихи Тараса "Праважала маці сына" говорит, что хотела для него счастливой доли, но добавляет "трэба ратаваці родную краіну". Из строк его стихов появилось название программы: "Каждый вспоминал свою жену, верил в свою звезду, каждый пронес через всю войну два слова: люблю и жду". Эти слова заметил Владимир Георгиевич, и автор был удивлен такой чуткости его музыкального и поэтического слуха. В 1987 г. появилась программа "Во весь голос". "Мы понимаем, что для многих в зале поэзия Маяковского и наш ансамбль - просто несовместимы. Два года работы над спектаклем убедили нас в обратном. Сегодня встреча с вами поможет нам узнать, кто прав." Исполнение acapella "Прозаседавшихся" вызывает настроение - радоваться жизни и навсегда забыть о совещаниях. Острая, саркастичная "Появились", где чиновники с "золотыми знаками МОПРа, выучивши "измы", навсегда покончили с мыслями о коммунизме". "Что такое хорошо и что такое плохо?" - с детства каждый знает, что только с ясным представлением этих понятий можно что-либо делать. Аранжировки многих песен были в стиле "new wave", что не было похоже на то, что делал ансамбль раньше. "Мы жили тогда в переходное время - время консерватизма в духовной и социальной жизни, и, видно не случайно В. Мулявин выбрал для себя Маяковского, поэта-подрывника, который все взрывал.". Премьера программы "Вянок" к 100-летию со дня рождения М. Богдановича, состоялась в Нью-Йорке в зале библиотеки ООН в 1991 г. Когда прозвучали песни "Ой, чаму я стаў паэтам", "Краю мой родны! Як выкляты богам.", "На чужыне", "Слуцкія ткачыхі", "Лявоніха", "Зорка Венера", "Пагоня", всегда сдержанные дипломаты не скрывали эмоций. Аранжировка песен подготовлена О. Молчаном. 25-летие ансамбля было отмечено программой "Голос души" с Камерным хором и фольклорно-этнографическим ансамблем "Хорошки", представленной на Славянском базаре в Витебске в 1994 г. В ней также приняли участие А. Кашепаров, В. Яшкин, А. Пугачева и многие другие, кто хотел пожелать "Песнярам" долгих творческих лет жизни. Владимир Мулявин всегда был свободен в творчестве, поэтому свобода для него - простое и естественное состояние, как сама жизнь. Это подтверждает программа "Вольность. Казацкая вольница". В ней Владимир Георгиевич органично занял место атамана, самого азартного и задиристого казака. Программа готовилась в 1995 г., в апреле и мае следующего года была показана в Москве и Минске. Автор хотел показать казаков, как объединяющее начало братских славянских народов. Премьера программы "30 лет спустя" прошла в Москве в зале "Россия" 21 января 2001 г., а на Аллее Звезд была церемония закладки памятного знака "Владимир Мулявин и ансамбль "Песняры". Вместе с молодыми музыкантами на сцену вышли Л. Борткевич и В. Бадьяров. Выдающийся ПеснярРабота была воплощением непрерывного творческого процесса: на репетициях с ансамблем и наедине, на сценических площадках и в студии, Владимир Георгиевич в любимом белом костюме, напоминающем шляхетскую одежду, его пассы понятные посвященным, увлеченные лица музыкантов.- царит магия музыки Мулявина "со товарищи". Любимому инструменту - гитаре, посвящены проникновенные строчки: "Я тебя никому не отдам, даже лучшему другу.", и слышится легкий полет вдохновения, полет, как итог кропотливого труда, когда возникали песни, которые парадоксально становились шедеврами или же, напротив, безжалостно отвергались. В традиции ансамбля была тяжелая, порой изнурительная работа. Это признают все, кто прошел "мулявинскую" школу, и, как выдающийся результат - феномен непреходящей популярности "Песняров". "Золотой диск" - почетный приз Всесоюзной фирмы грамзаписи "Мелодия", тоже яркое тому подтверждение, так как получить его могли только те исполнители, чьи тиражи пластинок достигали определенного рубежа (в каждой стране это зависело от числа населения). В 1982 г. впервые в СССР его обладателями стали "Песняры". Вероятно, при учреждения приза их успех был примером для советских артистов, который, при этом, установил высокую творческую планку, непреодолимую для конъюнктурщиков.

Неистощимую энергию лидера отметили на студии "Wisseloord" в Голландии, где "Песняры" в 1994 году записывали компакт-диск из 15 песен. Композитор и пианист Олег Молчан вспоминал, что на студии "Песняров" называли не иначе, как "эти . русские" (потому что из "бывшего" СССР), т. к. для записи было отведено всего четыре дня! Песня О. Молчана "Молитва" на стихи Янки Купалы стала визитной карточкой "Песняров" последних лет. Владимир Мулявин пел ее в костюме, напоминающем, и кольчугу воина, и власяницу святого.

Сам Владимир Георгиевич, отвечая на вопрос "кого считать настоящими "песнярами", называл Леонида Тышко, Валерия Яшкина, Валерия Мулявина, Леонида Борткевича, Алек-сандра Демешко, Владимира Ткаченко, Игоря Паливоду, Анатолия Кашепарова, Валентина Бадьярова, Владимира Николаева, Олега Молчана, Виктора Молчанова, Юрия Денисова.

Владимиру Мулявину дарили свою любовь, находки и открытия художники и поэты, космонавты и дипломаты, - все слушатели на концерте с первых мгновений были очарованы его музыкой. А некоторые даже признаются, что свои самые романтические поступки, и не только в молодости, совершали под впечатлением от поэтических строк из песен Мулявина. Не случайно, многое из написанного Владимиром Георгиевичем посвящено любви человеческой, любви к питающей нас земле, любви, проникнутой страданием и юмором, высоким пафосом и любованием. Любовь - загадка и источник жизни, и за то, что Песняр своим творчеством приблизил к ее пониманию и утолил жаждущих, благодарные поклонники его таланта бережно хранят память о нем. И сейчас не покидают ощущения живительной силы от его песен и горечь безвременной утраты.

Благодаря своему многогранному таланту В. Г.  Мулявин состоялся как музыкант, певец, композитор. Какие бы произведения не создавал он, они всегда были вызваны поиском формы и содержания, созвучных времени. Чутко улавливая вибрации жизни, Владимир Мулявин писал песни, которые сразу привлекали внимание, вызывали эмоции и мысли, не оставляя никого равнодушным. Это стало для его аудитории правилом при оценке работы.

В 1963 г. уроженец Урала из Свердловска приехал в Минск, и как оказалось, навсегда. Владимир Мулявин благодарил Беларусь за то, что она тепло приняла и стала для него второй Родиной. Мы благодарны ему за творчество, посвященное Беларуси.

По распоряжению Президента Беларуси А. Г.  Лукашенко в 2003 г. правительством были проведены меры по увековечению памяти народного артиста СССР и Беларуси В. Г.  Мулявина.